1 - E18 2 - Hemvägen 3 - Nattöppet 4 - Monster 5 - Dansbanan 6 - Granmon 7 - Vänerhavet 8 - Lyckans Undulat 9 - Hem Ljuva Hem 10 - Home Sweet Home 11 - Laka-Koffa
Uma amiga me apresentou o trabalho deles acho que no final do ano passado.Detektivbyrån é uma das coisas mais complexas e geniais que ouvi. Um trio sueco muito, mas muito bem feito. Eles tem o som praticamente idêntico ao dos albuns de estúdio quando tocam ao vivo.
O grupo formado por bateria, acordeon, xilofone, sintetizadores, vibrafone e um instrumento bem curioso, o glockenspiel, uma variação do xilofone misturado com o vibrafone. A junção desses instrumentos mais a capacidade e criatividade musical desses suecos deu origem ao Detektivbyrån.
Mal dá pra acreditar que são apenas três caras, não?
O album, que abre com a faixa homonima ao cd, tem uma densidade incrível. A junção do estilo circense, inovador e tipicamente sueco introduzido no disco, faz com que cada faixa seja uma experiência diferente e inusitada a se presenciar. Eu que conheci a banda pelo outro album, o Wermland, consegui ver que o e18 tem ma profundidade diferente. Sendo o ultimo trabalho deles até hoje, Detektivbyrån conseguiu reunir seu projeto em um grande album, mostrando que a música não precisa de guitarras, vocais gritados e muito menos de instrumentos que, para nós, parecem ser essenciais para uma banda.
De minha preferência, ficam faixas como "Hemvägen", bem circense no acordeon de começo e após uma pequena eufolia entre os músicos, volta para uma densidade maior, tocada apenas pelo vibrafone. "Monster" e "Granmon" são minhas preferidas. Piano e vibrafone se mesclam em uma melodia única, altamente característica do Detektivbyrån. Realmente algo único e surpreendente a cada nota.Algumas outras como "Home Sweet Home", tocada apenas no glockenspiel, são ótimas tambem. Interessante que essa música se une com a última, "Laka-Koffa", um efeito tipicamente de bandas de rock experimental como Dear Hunter.
01. Mojo Pin 02. Grace 03. Last Goodbye 04. Lilac Wine 05. So Real 06. Hallelujah 07. Lover, You Should've Come Over 08. Corpus Christi Carol 09. Eternal Life 10. Dream Brother
Acho que tentar resenhar esse álbum é até estupidez, tem que sentir ele, ouvir a genialidade perdida de Jeff Buckley que tão cedo deixou esse mundo, um dos vocais mais marcantes da história da música mundial, ele nos presentia com um cd de apenas dez faixas com a marcante voz dele e algumas maravilhosas versões de Lilac Wine de Nina Simone e Hallelujah de Leonard Cohen, também não ficando por baixo as compostas pelo próprio Jeff como Lover, You Should've Come Over, Grace e Mojo Pin. Com letras tristes, pesadas e melodias muito bem feitas, ele deixa como esse único cd o que faz falta na música atual.
01. Gardenia 02. Asteroid 03. Supa Scoopa and Mighty Scoop 04. 100º 05. Space Cadet 06. Demon Cleaner 07. Odyssey 08. Conan Troutman 09. N.O 10. Whitewater
Tô fazendo o favor de resenhar pro Matheus que está até deixando de comer só pra coçar saco, rs.
Baixei esse album por sugestão do Matheus e apesar de não gostar de vertentes do Metal, Kyuss é uma alternativa bem diferente pra quem quer liberar a raiva musicalmente sem ter que ouvir os gritinhos do Brian Johnson no AC/DC, os surtos de Ozzy no Sabbath ou qualquer outro hardrock não macho o suficiênte para fazê-lo.
Se você ouvir esse album enquanto anda na rua, com os fones no máximo, cuidado: O perigo de você esquecer as trivialidades sociais e começar uma psicopatia zurzente ao atacar seres humanos patéticos é ALTA.
(Ignorem as imagens, apenas curtem a música)
Kyuss difundiu o até então desconhecido movimento do Stoner Rock: Ritmos lentos, guitarra pesada e forte influência psicodélica. Um rock lisérgico que deu origem a várias bandas vertentes do Stoner como QOTSA, Hermano, Brant Bjork (Que chegou a ser o baterista do Kyuss) e mais uma porrada de negos. Eu e o Matheus concordamos que as melhores faixas são "Gardenia", "Supa Scoopa and Mighty Scoop" e "Space Cadet". "Gardenia", abrindo o album, mostra todo o peso musical que é o Kyuss. A guitarra usada em amplicador de baixo, dando uma densidade bizarra pra uma música que tem apenas uma guitarra. "Supa Scoopa and Mighty Scoop" nem se fala:
Don't try to take me away like I can live without you today.
"Space Cadet", acústica, mostra a qualidade da voz de John Garcia que consegue, ao mesmo tempo que pode ser destrutiva, ser suave.
Está ai um album pra você liberar a fúria que você não aguenta mais! RS.
1 - Girl From The North Country 2 - Nashville Skyline Rag 3 - To Be Alone With You 4 - I Threw It All Away 5 - Peggy Day 6 - Lay Lady Lay 7 - One More Night 8 - Tell Me That It Isn't True 9 - Country Pie 10 - Tonight I'll Be Staying Here With You
Esse vai ser apenas o primeiro de muitos albuns do Dylan que vou colocar aqui, pois um gênio que tem mais de 30 albuns de estúdio (Tirando os gravados em shows, EPs e Singles) não pode ter apenas um album aqui, no mínimo umas duas coletâneas.
Nashville Skyline é um dos melhores albuns que já ouvi. A voz clássica e inconfundível de Dylan em sua época mais marcante. Fato que esse album não tem músicas tão famosas quanto Like a Rolling Stones do Highway 61 Revisited, Huricane do Desire ou Blowin in The Wind', do Freewheelin, mas compensa em um cd sólido e totalmente singular, com a caracteristica mais marcante do country e do folk de Dylan.
O nono album de Dylan começa com uma participação incrivel de Jhonny Cash em Girl From The North Country, dando um impacto com sua voz densa na composição de Bob. Em Nashville Skyline Rag, onde há apenas o instrumental, dá pra perceber a forte influência do Country de Woody Guthrie, a maior influência que Dylan teve.
Mas a beleza desse album ficam pra duas músicas: Lay Lady Lay e a última faixa, Tonight I'll Be Staying Here With You. Cara, Lay Lady Lay é uma das melhores músicas que já ouvi. Os instrumentos separados no estéreo, a voz anasalada e densa de Dylan, a linha de baixo... Tudo tocado de uma maneira extraordinária. Já em Tonight I'll Be Staying Here With You o piano detona em seu jogo com a guitarra. A voz de Bob, já em um tom mais alto, fica excepcional. As outras faixas merecem destaque mas essas são, em minha opnião, bem mais marcantes da obra.
Muitas pessoas acham que esse não é um dos melhores albuns do nosso amigo Robert Allen Zimmerman (Inclusive o pessoal da Rolling Stone, que não colou o album no "1001 discos para ouvir antes de morrer") mas para mim a voz de Dylan que já é excepcional e marcante, está melhor ainda nesse album.
1 - Dois Barcos 2 - Primeiro Andar 3 - Fez-se Mar 4 - Paquetá 5 - Os Pássaros 6 - Morena 7 - O Vento 8 - Horizonte Distante 9 - Condicional 10 - Sapato Novo 11 - Pois É 12 - É de Lágrima
Acho que vou fazer uma monografia sobre esse album, sério. Existem dois tipos de pessoas: As que realmente conhecem Los Hermanos e os que acham que Anna Júlia é a melhor música deles.
Desde o primeiro album deles, o "Los Hermanos", os (ainda não) barbudos fizeram uma escala de progressão em direção ao estilo musical peculiar e extraordinário que foi o "4". Eu, particularmente, acho o primeiro projeto deles muito vago e com um alcance limitado. Com 3 músicas com nome de mulher, uma batida rápida e cansativa, salvando apenas as letras, incluindo "Quem Sabe" que até hoje é, pra mim, uma das melhores músicas deles. O segundo album, mais circense e divertido foi uma maravilha. Mas foi "Ventura" mesmo que mostrou o verdadeiro trabalho deles, denso e profundo como sempre seria.
O grande Tchan que a quarta obra deles possui é essa tropicália refeita e criativa que se vê em músicas como "Morena", "Paquetá" e até em "Fez-se Mar'' conseguimos ver a forte influência do samba na música dos hermanos.
(Esse não é o clipe oficial).
Postei esse album pela profundidade dele. Com 12 músicas que tem uma harmonia incrivel durante todo o cd, desde a calma de "Dois Barcos" até a animaçãozinha de "Condicional", elas te mostram como é gostoso e simples ouvir Los Hermanos. Se duvida, pula pra "O Vento" e deixa o baixo ir te levando, rs. "Pois é'' e "É de lágrima" são minhas preferidas, devido a calma que elas passam. Bem, refazendo a frase: Elas são as 'mais melhores', porque todas são extraordinárias, rsrs.
Algumas pessoas dizem que esse album estragou a beleza do projeto anterior, o "Ventura", mas eu discordo totalmente... "4" mostrou que cada dia mais eles conseguiam evoluir e amadurecer, criando algo totalmente novo e genial.
Bem, espero que vocês gostem dessa obra prima que foi o ultimo projeto deles antes do término da banda... Eventualmente eu postarei aqui os projetos do Amarante e do Marcelo Camelo, mas por enquanto, vamos ficar com o que há de melhor dos quatro juntos. Abraço!
01. Plus Au Sud 02. Les Grandes Marées 03. La Crise 04. Tout Est Calme 05. La Rupture 06. La Releve 07. La Pharmacie 08. La Terrasse 09. L'Etal 10. La Decouverte
Yann Tiersen pra quem não conhece é o criador das trilhas sonoras dos famosos indie movies "O Fabuloso Destino de Amèlie Poulain" e "Adeus, Lênin" esse álbum em especifico é o meu favorito dos que eu já escutei dele, com um clima mais ameno e triste e com participações nos vocais de Claire Pichet e Olivier Mellano, e claro, do próprio Yann Tiersen que canta em pouquíssimas faixas do álbum, ele te transporta pra outro mundo e te faz viajar pras regiões mais frias e densas dos lugares mais inimagináveis do mundo. As faixas do álbum que pra mim ficam em destaque são "La Marée" e "La Rupture" Enfim, é isso. Bom proveito pra vocês.
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